最佳動畫花落誰家（1271）

今年最佳動畫長片的提名如下：

《怪誕復活狗》 Frankenweenie

《勇敢傳說之幻險森林》 Brave

《通靈男孩諾曼》 ParaNorman

《神奇海盜團》 The Pirates! In an Adventure with Scientists!

《無敵破壞王》 Wreck-It Ralph

我盡了「最大努力」總算在揭曉前看了其中四套，真的各有特色。網上各界的大熱似乎是Wreck-It Ralph，我個人最喜歡的倒是Brave，除了故事內容走「親情線」之外，我也喜歡那個紅髪小女孩的形象，好可愛！Kelly Macdonald 的聲演也好吸引。要知道「聲演」即配音這回事，在奧斯卡的遊戲中只是「有得玩、無得獎」的東西，不過難得好多有名氣的巨星都喜歡玩玩幕後，因此不少動畫的賣點往往不是動畫本身，反而是配音的巨星作宣傳。

除了The Pirates! In an Adventure with Scientists! 我未看之外，最佳動畫我會投給 Brave。

《怪誕復活狗》 Frankenweenie  【2星半】

故事描述主角將一隻因意外而死的愛犬用電擊方法令其死而復生，但秘密給同學知道了，各人為了爭奪科學比賽大獎，紛紛暗中將已死寵物還陽，但這批已死寵物都變成怪胎，弄得滿城風雨。幸好主角有妙計結果將各種怪胎制服，但愛犬不幸再次死去。當主角傷心愛犬死亡之時，奇蹟又再出現，愛犬又第二次用電擊方法令其死而復生，結果大團圓結局。本片給頑皮的小朋友看不錯，教育他們不要胡亂惡攪制造怪胎，有點教育意義。

《勇敢傳說之幻險森林》 Brave 【3星半】

小公主因為不滿父母給她配婚，在森林中問巫婆取了怪藥給母親吃希望令她改變主意，怎料怪藥母親吃後變成父親的大敵野熊，父親不明就裡追殺野熊（母親），小公主一面保護母親，一面追尋巫婆找解藥。最後在「愛」的力量下將母親變回常人，小公主也知錯不再任性。動畫總有點教育性，「親子關係」及「代溝」已經成為今天的課題，因此本片非常適合兒童及合家去看，看了已經有「親子教育」的效果，父母可以省點氣力去教育日漸反叛及駁嘴的子女，只花幾十元買張票看電影有此效果，抵到極啦！我個人看好本片奪獎。

《通靈男孩諾曼》 ParaNorman 【2星】

一個可以看到陰界的小朋友因為行為怪異，被人排斥，但卻因為有特異能力，結果說服300年受屈而死的女孩不要再咒害當年殺死她的兇手們，反而放下憤怒離開，讓小鎮再次回歸平靜。故事不錯，畫面也很美麗，但沒有甚麼特別驚喜的一套片。

《無敵破壞王》 Wreck-It Ralph  【3星】

破壞王Ralph 是一個流行了30年的電子遊戲，遊戲中Ralph永遠都是破壞王，有天他終於不想做破壞王，想做好人，結果不再留在自己的遊戲中，走入了其他的電子遊戲中去奪取「英雄」獎牌，要以後由bad guy 變成 good guy，結果好多電子遊戲都天下大亂，各個角色都走來走去，玩 cross over。此片的橋段比較新鮮有趣，人物也很可愛。除了我個人偏愛Brave之外， 我也同意本片應該是可以奪得獎牌的另一熱門。

明早 25-02-2013 的 9:30am 明珠台直播頒獎，又有眾多的英雄出現了。

《尋找小糖人》(1270)

《尋找小糖人》 Searching for Sugar Man 【3星】 (預告片)

電影描述一位七零年代在美國沒沒無聞、唱片在美國賣出不超過 6 張的 Rock & Roll 歌手 Rodriguez，世人從未給他注視，甚至傳聞他早因吸毒、引火自焚而死，而 Rodriguez 亦於七零年代後一直不知所蹤。

影片的主持 Segerman 是一位在南非的唱片商，他發現自七零年代起，Rodriguez 的歌曲深受南非人民喜愛，因為歌曲內容唱出了不少當時南非人民的心聲，當中包括了追求種族平等、追尋自由開放、草根階層渴望、年輕一代想法等等。

在 Rodriguez 僅有的三隻唱片中的每一首歌曲，都在南非廣受愛戴，甚至被視為有助推動南非終結種族隔離的精神力量。在南非，Rodriguez 的名氣遠遠超過「貓王」；在南非，沒有不認識及不喜歡 Rodriguez 歌曲的人。

但是一直以來，Rodriguez 從未在世人面前出現，南非人民多年來亦只聞 Rodriguez 歌聲，從來不知他的生死。

影片的主持 Segerman 開始了多年追尋 Rodriguez 的下落及生死之旅，尋訪所有可能認識 Rodriguez 的唱片商、鄰居、及有關人士，但亦無功而還。

正當 Segerman 覺得所有線索都沒有希望之時，他為「追尋 Rodriguez下落」而設的網頁突然收到一個信息，一位自稱是 Rodriguez 女兒的人士留下電話，願意提供 Rodriguez 的消息。

尋找 Rodriguez 的工作峰迴路轉，終於出現了多年來的突破，證實 Rodriguez 原來尚在人間。

從 Rodriguez 女兒引領下，終於找到了 Rodriguez！

原來多年來，Rodriguez 一直與家人生活在極度貧困中，為了生活及養活家人，Rodriguez 在 Detroit 的貧窮區多年來從事低下的體力勞動髒工作，搬搬抬抬，清潔污物，建築地盤，甚麼都做。難得的是他安貧樂道，公司的同事都盛讚他工作盡責，從沒埋怨。

Rodriguez 有他的人生想法，他沒放棄音樂，仍舊喜愛音樂，只是環境已經令他沒法創作下去。

直到那天，Segerman 找到了尚在人間的 Rodriguez，告訴他的歌曲在南非已經多年紅透半邊天，Elvis Presley也遠遠比不上他時，那種震撼連 Rodriguez 也只能靜了下來，難以回應。

之後，不用多說，當然是 Segerman 穿針引線，說服及安排 Rodriguez 飛去南非 Cape Town 舉行首次音樂會。

那是1998年3月6日，音樂會全場爆滿，氣氛比 Woodstock 還要熱烈，當南非歌迷首次目睹這位多年來只聞其聲不見其人的神秘歌手出現時，全場歌迷激動得站起來不停拍手歡呼超過 10 分鐘，為迎接他們心中的英雄而歌舞。

南非報章的頭條一針見血：「American zero, South African hero…！」

Rodriguez 雖然離開音樂了生活在另一個世界中多年，但當一回到音樂時，Rodriguez 馬上就找到了自己，在舞台中與歌曲融為一體，所有南非歌迷的靈魂就在 Rodriguez 的歌聲中一起舞蹈：「Sugar Man」、「Crucify your mind」、「Cause」、「I wonder」、「Can’t get away」、「Inner city blues」…，每一首歌曲當中，都有著南非人民的憧憬與心聲，共鳴與感覺…！

Rodriguez 根本就是南非人民音樂中的英雄，當 Rodriguez 站在南非的音樂舞台上，Rodriguez 就是回到了家！

其後，Rodriguez 先後四次出訪南非舉行了三十多場演唱會，賺到的錢都以家人為重。

Rodriguez 本人雖然貧困，但對於栽培三個女兒一直都不遺餘力，從少便讓她們接觸藝術、音樂、文化、逛圖書館、博物館、音樂會等，因此女兒都能受到教育得以脫貧，自力更生。

Rodriguez 在南非重拾音樂後，經濟得以改善，但仍喜愛自己隱姓埋名的生活，仍舊住在 Downtown Detroit 那間居住了 40 多年的破舊房子。

《尋找小糖人》是一個很動人的美國失敗歌手的故事，記錄片的追尋過程經年，的確是一部很好的製作。

《尋找小糖人》令人感慨萬分，人生的際遇很多時由不得你，對麼？

Rodriguez 其中一個女兒說得好：「父親的生活原來有兩個世界，假使我們不是有機會一家人去到南非，這輩子我們都沒有機會認識父親的音樂世界！」

Rodriguez 何嘗不是！假使不是有 Segerman 把 Rodriguez 找出來，世界上仍然會有 Rodriguez 嗎？

我在網上看到的所有賽前預測，全部都一面倒認為《尋找小糖人》是「最佳紀錄長片」的得主，因此令我逼不得已一定要找到此片看看。

看後，我明白！我諒解！我也有同感，作為 Documentary，《尋找小糖人》的確出色的。

但是，我個人雖然喜歡浪漫的感覺（《尋找小糖人》的確是一部充滿浪漫色彩的記錄片），但我更珍惜血與淚的歷史見證（《5台破相機》更是一部充滿血與淚歷史見證的記錄片），前者華麗而虛幻，後者傷痛卻真實。

如我投票，我仍舊投給《5台破相機》，雖然我明白《尋找小糖人》勝出的機會極高極高。

至於其他兩部電影；《守門人》The Gatekeepers 及《瘟疫求生指南》How to Survive a Plague，一直我在網上都找不到，相信在 2 月 25 日明珠台直播 Oscar 結果前可能沒得看了。

《5台破相機》（1269）

《5台破相機》5 Broken Cameras 【3星半】【預告片】

本片記錄了由 2004 至 2008年 間，以色列軍隊如何入侵及霸佔巴勒斯坦在西岸一條小村莊 Bil’in土地的過程，拍攝者的一家人及村民就是片中的所有主角，他們為了維護種植 Olive Trees 這片養活了全村人的土地，手無寸鐵的全體村民長期採取非暴力示威與荷槍實彈的以色列軍隊對抗。

以色列為了加快在村里殖民，建造鐵絲網霸佔土地興建房屋，徒手的村民一次又一次的示威都被以色列軍隊以大量的催淚彈驅趕及子彈掃射，對抗逐步升溫，不少村民被非法拘留坐牢超過一年，亦有兒童被以軍鎗殺，引發村民開始以石頭襲擊以軍，以軍則以更強的火力回報村民。

拍攝過程中，拍攝者的攝錄機一次又一次在雙方衝突時被以軍打爛，先後共打爛了拍攝者 5台攝錄機，但這無損拍攝者希望將真相記錄下來公諸於世的強烈信念。

最危險的一次反是攝錄機救了他的一命，因為當時以軍在向村民開火，當中一鎗擊向拍攝者的左臉，幸而攝錄機剛巧擋了子彈而應聲破裂，拍攝者的左耳亦震盪得短暫失聰，但卻撿回一命，拍攝者卻沒有被嚇倒，仍舊拍攝下去。

當中最令人心酸的一幕是他目睹親生哥哥及朋友被以軍鎗殺時，仍然堅持強忍悲痛繼續拍攝下去，誓死將真相記錄下來。

事件中一批具正義感的以色列律師向以色列法院控告以軍侵佔Bil’in土地而勝訴，但法院判決卻一直無人執行，經過了四年的抗爭，最終才將鐵絲網拆除，Bil’in的村民總算以血及生命換取了一次勝仗。

以色列軍隊把鐵絲網拆除後，旋即在距離Bil’in土地較遠一些的距離，卻再次與建更高更堅固的水泥圍牆！

以色列在巴勒斯坦的土地上不停殖民，直到把土地據為已有的方針沒有改變或減緩，昨天今天明天的每天都在進行中。

透過《5台破相機》的影片，讓我對世界上一個陌生土地上發生的真實故事，從巴勒斯坦一條小村莊 Bil’in 的角度出發而有更多的了解。

我個人覺得，《5台破相機》這部以血及生命記載而成的影片，絕對值得「最佳紀錄長片」的桂冠。

因為，不管你的政治立場支持巴勒斯坦，還是支持以色列，我認為只要是支持人道主義者，支持人性光輝者，以電影論電影，《5台破相機》已經可以算是「吉品」了！

試想想 1952 年黑澤明的作品《流芳頌》(又名生之慾)，被譽為電影史上最偉大的作品之一，那麼偉大在甚麼呢？

一言以蔽之，人性的光輝是也！

參考資料: 

閱讀時事: 加薩走廊 Gaza Strip --- 一條種族隔離路 一塊分裂的土地。

最佳紀錄長片（1268）

奧斯卡金像獎的名單，除了必看的9部「最佳電影」提名外，我最喜愛的就是「最佳紀錄長片」。

如果說「最佳電影」只是人為的夢工場，那麼「最佳紀錄長片」就是血與淚的歷史見證了。前者華麗而虛幻，後者傷痛卻真實。

第 85 屆的 5 部提名的「最佳紀錄長片」如下：

《5台破相機》5 Broken Cameras

《守門人》The Gatekeepers

《瘟疫求生指南》How to Survive a Plague

《隱形戰爭》 The Invisible War

《尋找小糖人》 Searching for Sugar Man

目前看了其中兩部。

《隱形戰爭》 The Invisible War 【1星半】【預告片】

本片記錄美國海陸空三軍中，軍官及官兵長期利用職權性侵犯及強姦入伍的女兵，比例估計高達 20%，被性侵犯者估計高達 50萬。

多年來美國海陸空三軍都以「自己人查自己人」方式處理，不少負責調查的軍官本人就是強姦者，因此強姦指控總是不了了之，更甚者受害者往往因為舉報而必然受到上級的秋後算帳。

本片訪問了數以十計被強姦的海陸空三軍女兵的親身經歷，如何由為國爭光的理想結果成為被姦及受打壓逼害的無辜者，軍隊的文化卻以保護強姦犯為主流，國會議員的公開評擊亦無法將強姦犯繩之於法，因為平民的法律並不適用於軍隊，軍隊完全可以自把自為，無法無天（明乎此，才可以明白何以註沖繩或註外地美軍經常慣性地強姦當地婦女，因為強姦文化本身就是美國海陸空三軍的主流文化）。

利用職權性侵犯及強姦入伍女兵的控訴去到美國法院，拉扯到了2009年法官的判決仍舊可以荒謬到「入伍的女兵被強姦，其實可以被視作工業意外」（Rape in the military can be considered as “industrial hazard”），邏輯就像「在打椿地盤工作引致失聰，可以被視為工業意外」那麼理所當然。換言之，在美國軍隊如果「入伍的女兵沒被強姦」那就是不正常了。

導演在片尾再次指出，截至2011年底，在本片敢於挻身而出而仍在服役的女兵，在影片播出後都再次遭到上級的秋後算帳，而片內受害者指控的相關強姦者，沒有一個得到任何懲罰，當中不少更獲升級或得到軍隊的表揚。

本片暴露了美國真實的一面，軍隊腐敗，無法無天，槍杆子大於司法警方，這方面跟中國的共產黨可說是各自各精彩，情況一致。

美國的被姦女兵可以透過奧斯卡影片引起世人關注，呼籲全世界向美國政府施壓；而中國的被姦女孩則連父母上訪都被關進瘋人院及女孩被殺滅口，「公安局長是我老豆」尚且大言不慚，相比之下，美國的社會還是「比較進步」，較為留意「工業意外」了！

美國報章雜誌當然高度評價本片，因為充滿「爆炸性」，將軍隊管理層隱瞞的醜陋暴露出來，我卻認為此片題材絕不新鮮，十分一般，美國這麼多年來來，軍隊的「強姦女兵及保護強姦犯文化」哪會沒人知道，只是今次有受害者願意挻身而出願意接受拍攝吧，至於影片本身似乎沒有甚麼拿獎的理由吧（支援「反強姦女兵」的觀眾可以登入The Invisible War網頁【Take Action】加入向美國政府施壓的行列）。

彭定康年代最好（1267）

真實的歷史從來可歌可泣，也從來充滿諷刺（當然，共產黨的歷史是例外，因為共產黨從來工於修改歷史，偽造歷史，因此在共產黨的「歷史」中很難看到真實，也無從判斷所有事情是否可歌可泣了）。

看見今天不少所謂「泛民派」口稱站在道德高地，行為卻像瘋狗般攻擊「敵我矛盾」的當政者以爭取「雙普選」時，就特別覺得彭定康的年代最好！

彭定康一到香港，就已經為港人爭取「直選」，甚至不惜與共產黨對著幹，天天被共產黨攻擊扣「千古罪人」的帽子，天天被共產黨罵「不按本子辦事」，彭定康也面不改容，知道真理在我邊，雖千萬人吾往矣！

相比之下，今天垃圾會中丟物件說粗話舉橫額的「爭取民主人士」，不過是挑樑小丑吧了。

歷史紀錄最好看，可以溫故知新，亦可以古鑑今。

YOUTUBE 影片有位觀眾 “bradcto” 的評論，有些見地。我懶，一於引用一下，不用自己再說。

「今天，「回歸」中國了，香港人反而要普選，不要問香港人為甚麼英­國管治時不要普選，英國人走了，偏偏你來了，為甚麼就要普選？答­案很簡單：自一九四九年之後，身為宗主國，英國政府非常理性，從­來沒有搞過「文化大革命」，沒有向地中海飄過浮屍，沒有輸出世界­革命，沒有跟金日成和波爾布特稱兄道弟，沒有向倫敦的遊行示威者­用坦克車鎮壓，英國不必向誰保證「從此不走回頭路」、「改革開放­一百年不動搖」，深得港人信任：這個國家很穩當，沒有患上革命和­暴力的情緒羊癇瘋。

　這就是香港人在「殖民」時代安於做順民的理由。不錯，香港人沒有­倒過麥理浩，也沒有倒過尤德彭定康，偏偏倒董，香港人就是信任那­一個，不信任這一個，而信任和尊重，是要自己掙回來的。重溫毛澤­東語錄：「世界上沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨」，就不­會呼天搶地，悲嘆香港人為何在殖民地時代甘於做順民，做到今天，­看見彭定康回歸，尚視同親人。這世界很不公平是不是？不，在不「­公平」中，卻是百分百公正。」

初四啟市（1266）

昨天是年初三，我在市面隨意地走了一轉，碰面的店舖掛出的牌都是「初四啟市」。

好，初四啟市！那我就一於初四啟市吧！

看看 2013 年首個月的跑步記錄，實在覺得丟人，一個月的時間只跑了那區區的 30 公里，即是平均一天跑不到 1公里（因為1月有31天），真是…。

不過，我一向「待人以嚴、待己以寬」，對於「跑得太少」的自責，基本上我只需花 3秒鐘便可以已經原諒了自己，而且找到一堆十分合情合理的好理由公告天下！

「你看！你看！1月中我 9 號無緣無故開始流鼻水及傷風感冒，差不多攪了兩個星期到 23 號才算真正回復體力，哪裡有時間去跑哇？其實在如此這般的種種不利環境下（例如身體差啦、天氣冷啦、新年到啦、看電影啦…），我都尚且能夠堅持跑到 30 公里，真的已經非常了不起啦，可說非常難能可貴，實在值得大大聲聲表揚呢！對嗎？」

因此，秉承著 1月的成功，我本想百尺杆頭，再進一步，可惜… 唉！

新年又到了！所以完全不是我不去努力，而是太多「不利的環境因素」可持續性地不停出現，令一直「滿腔熱忱」想去跑步的我，一次又一次的受到「無情的打擊及摧殘」！

即使是過去幾天，本來風和日麗，我好想去重拾波鞋，再上征途，怎料碰面的都是「初四啟市」後現代詮釋主義的啟示錄；又或者是蘿蔔糕、年糕、朱古力等恐怖集團殘酷的打壓，令我不自控的肚漲腸肥，粗身大勢，迷失在這些無法解構的食物霸權中。

幸好，「初四啟市」好像是一個當頭棒喝，把我從後現代的詮釋霸權中拉扯回到「現實」中。

「初四啟市」，今早於是在 14~15 度寒流中，艱苦我奮進，困倦我多情，完成了例行的 5.3 公里，而且跑得很「快」！

初四啟市，真好！

沒有你的呼喚，我在何方？

心酸的情歌（1265）

忽然間想起了巫啟賢，而且耳畔響起了他的「心酸的情歌」。

那時候是90年代初期吧，巫啟賢「心酸的情歌」響徹全港，由西環尾到筲箕灣大街都聽得見。

巫啟賢那響亮而帶著圓融的高音，激盪著每一個談情說愛的心，細訴那想愛不能愛的無奈：「留戀情…是我，曾經愛你是那麼多；無心人…是你，令我熱熾熱愛一切沒希望…！」

跟著的副歌響起，所有沉醉在歌曲意境的知音者，自會不期然地跟隨歌曲高聲合唱：

「我甘心將空虛中的一切都交託在這首歌，

祇想一生在寂寞內剩餘絕情來伴我；

我傷心將消失中的深愛都寄語在這首歌，

如今再沒有力氣共你在這夜　玩火！」

「如今再沒有力氣共你在這夜　玩火！」低迥淺唱，悲鳴不已，為逝去的愛情而傷感，為不能挽救的回憶而哀悼。那時候的我，也曾沉醉在這歌曲意境中，為悲歡離合而傷逝。

好多年後，我才知道，原來巫啟賢「心酸的情歌」的作詞者竟然是劉德華！

劉華最早被肯定的成就相信是電影吧，至於歌曲成就被稱為四大天王，說真的我不太知道他有那些歌曲叫做「唱得好」的，記憶中印象較深刻是「一起走過的日子」，當時也不是因為好聽而認識這歌，只是為一位英年早逝的同事製作紀念專輯時選了這首音樂，以記念我與她在工作上那難忘的「一起走過的日子」。

想不到，原來劉華也有點才華，填詞也有一定水準，「心酸的情歌」響徹全港，巫啟賢背後原來有個劉德華。當然作曲本人基本是巫啟賢，唱來當然得心應手，編曲是杜自持，當然也是高手。難怪巫啟賢一曲「心酸的情歌」馬上打響了名堂，從新加坡跑來香港搵真銀了。

當時同期令我印象深刻的還有彭羚。

彭羚那首「讓我跟你走」令她一夜之間聲名大盛，無人不曉，風頭一時無兩。

原因是要唱好這歌的難度甚高，但彭羚的完美聲線加上高超技巧，把這歌曲的神緒發揮得淋漓盡致，一下子便把無數人的心窩俘虜了。

之後彭羚的不少歌曲都令我迷醉，例如「小玩意」、「完全因你」、「彷如隔世」、「如夢初醒」等，特別是「隔世情」（1996 年 TVB 電視劇聊齋主題曲），每次聽到時總有萬千思念想起了親人，因為那是一個獨特的個人回憶透過這歌曲而勾起。



那些年我工作的機構在中環遮打花園攪嘉年華，同時成功邀請到巫啟賢及彭羚到場表演。那天我的工作特別賞心樂事，因為巫啟賢及彭羚演唱時誰都停下活動圍觀，我也樂得清閑扮演「粉絲」在場畔尖叫，免費贈贈慶。

90年代初期的香港歌壇，梅艷芳1989年已經宣佈不再公開領獎，張國榮亦宣佈告別，陳慧嫻接近退出，樂壇中雖然四大天王各領風騷，但鄭秀文、楊千樺、陳奕迅、容祖兒之流仍然未成氣候，巫啟賢及彭羚以他倆當時的實力，其實絕對有大紅大紫的條件。

可惜的是，巫啟賢及彭羚似乎只是紅了一段不長不短的日子，跟著便沉靜下來了，實在令人懷念。

當然，香港歌壇背後很多不健康及不可告人的潛規則，無線電視及商業電台在商言商的手段，令到香港歌壇本身不是一個公平競爭之地，有實力亦其實不一定會大紅大紫。所以到了當歌手真正大紅大紫之時，擁有了個人選擇的自由時，他們有能力決定「拒絕領獎」及「告別歌唱」的話，就可以按個人意願反其道而行了。在此，梅艷芳及張國榮都是我尊重的人。

而巫啟賢及彭羚，我覺得他們欠缺了可能只是一點點運氣吧。

但無論如何，巫啟賢及彭羚的歌曲仍舊是我喜愛的！難怪今夜我又想起他們二人！

特別是「彭羚」的「彭」及「彭羚」的「羚」，好美的兩個字，好漂亮的名字！

只聽一次，便永遠記得！

阿一鮑魚罐頭（1264）

有段時間總喜歡買點鮑魚罐頭存放家中，既可守門口自用，亦可作為送禮親朋，隨手可得之用，不需臨急四處周章甚麼藍罐曲奇、金莎朱古力或者我的最愛 Lindt  的 LINDOR，更不用甚麼花紙包裝，【阿一鮑魚】四個字已經「夠照」了。

那些年（唉！那些年…！），阿一鮑魚罐頭的價錢大概 $288 吧，一出手買入 6 罐也都二千元不到，感覺不是甚麼，而且很多時間還有打折，因為當時阿一鮑魚罐頭還剛開始，要搶奪【車輪鮑】的市場，當然先打價格戰了。

對於阿一鮑魚罐頭的味道，不少人都讚譽「十分美味、物有所值」，認為 $288 的價錢「抵到爛」，我素來不是食家，吃東西從不講究，「好又一餐、唔好又一餐」是我的態度，頂多好吃的多吃一點，不合口味的少吃一點。

對於阿一鮑魚的味道，我一向都只覺「還可以吧」，也不常吃，只貪其方便，不想弄飯的日子就開罐頭吧，那麼開罐火腿豬肉跟開罐阿一鮑魚，其實對我沒有甚麼分別，心底裡覺得火腿豬肉比阿一鮑魚其實還好味得多。

日換星移，那些年的日子已經不再！

最近去超市一看，阿一鮑魚罐頭的價錢已經漲到 $488 一罐了，而市場的頂尖品牌【車輪鮑】則標售 $988 一罐，今時今日那麼買 6 罐【車輪鮑】則要接近 $6,000，即使買回阿一鮑魚罐頭 6 罐也要近 $3,000…！

不知怎的，忽然間我竟然會覺得用 $3,000 去買 6 罐阿一鮑魚罐頭，是一件愚不可及的事情！

因為，「錢」可以有很多用途哩，比如捐款扶貧啦、助養啦、捐給東華三院啦、甚至為自己家居換部 3D 的 Smart TV也好啦，應該總比把「阿一鮑魚」吃進肚子，然後轉變成為「屎狀阿一鮑魚」排出體外，來得更有意思及更為 Elegant 吧！

當然，今時今日我也改變了想法，就是不再用【阿一鮑魚】作為送禮自用的物品，改以其他平價東西替代，因為這樣會更加「環保」… 即是對我的錢包更加「環保」哇…！

不過，想不到的是，呵呵呵，大年初二我卻收了一份賀年禮品：阿一鮑魚罐頭！

雖然以上我說得義正詞嚴，不過，接收「阿一鮑魚罐頭」我卻又無拘呀！

正是：

小令尊前見玉蕭，銀燈一曲太妖嬈。歌中醉倒誰能恨？唱罷歸來酒未消。 

春悄悄，夜迢迢，碧雲天共楚宮遙。夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋。

獨愛水仙（1263）

年輕時對花卉沒有甚麼感覺，年長了才懂珍惜花朵的生命。

我更感激花朵在短暫的生命裡，卻不停為我們送上陣陣花香，令俗世中平添一片彩虹。

因此每年春節，也在除夕之時，我總買點鮮花放在家中，然後閉上眼睛，享受幾天一室幽香的風雅，洗滌那每天不斷被沾污的靈魂。

百花百草，各自精彩，唯我獨愛水仙。

水仙，除了型態優美，香氣特別清新。相比於百合的濃郁，水仙的香氣更為飄逸，真的令人以為水中仙子破浪而出，把花香揮手灑向人間，雨露分沾。

水仙，充滿仙境，花香不知來自何方，飄去何處，總在一陣薰風吹奏之後，不知不覺間我已經沉醉在花香之中，人花一氣，天人合一，世間只有一剎。

霄來夢醒，憶起大年初一晚上原來做了一個不太愉快的夢，醒後感到惘惘然不知所屬。

心道：「但願花香留倩影，更盼惡夢去無蹤。」

新年感想（1262）

中國人還是覺得過中國年有感覺，加上氣溫急跌，花市熱熱鬧鬧，人的心情也興奮起來。

扭開電視，想找點好看的節目，可惜一個都沒有。

甚麼勁歌金曲，看容祖兒跟草蜢的隊際比唱比跳，柴哇哇只覺十分吵耳，真的悶得發慌。

在我的硬碟中找出林子祥的  Made In Love小型音樂會來聽，耳根才能好受一點。

【這一個夜】林子祥唱得投入，太極的 Ernest 的結他也彈得投入，音樂總監杜自持的電子琴也彈得投入，心中暗道：「這才是音樂！」

林子祥的 LAM 音樂會以歌會友，廢話少講，找了個不是紅館的小場，就是不停地唱，觀眾也只欣賞，不是一般的 fans 舉牌呱呱叫。

忽然間，葉倩文出現了，合唱了【零時十分】及【愛到分離仍是愛】兩首歌，背景故事人盡皆知吧，大家也不多說話，都是來聽歌的人。

人生，誰個沒有波浪？

葉倩文唱完就走。

林子祥的【紅日我愛你】，當細心感受歌詞的內容時，覺得真的十分不錯。

本來只是不經意的聽聽，想不到這個看了多次的 LAM 音樂會，我又再次聽了一個多小時，仍舊樂此不疲。

倦了，小睡一會。

起來看天黑，迎冷風，春節真有感覺。

無意看到了兩年前在 blog 948 我寫的東西，原來我已經寫過了林子祥的 LAM 音樂會，我真的忘記了！

雖然我忘記了我寫過的 blog，但我對這個音樂會的欣賞卻始終如一，感覺不變。

至於年終年初，我感覺都差不多，又是憑詞寄意吧。

一向年光有限身，等閒離別易銷魂，酒筵歌席莫辭頻。
滿目山河空念遠，落花風雨更傷春，不如憐取眼前人。

奧斯卡賽前廢話（1261）

總算在 2013 年 2 月 24 日晚頒獎典禮前一口氣看完了第 85 屆奧斯卡金像獎最佳電影提名名單的9套電影，現在開始有資格說三道四了。

我近年來看了沒有一千也有八百套各式各樣的電影，因此也開始明白了自己個人的「電影口味」，我比較鍾愛「傷感的愛情電影」、「感人的人道電影」及「懸疑的緊張電影」，但討厭「大美國意識電影」、「變態暴力電影」及「導演過度借題發揮的電影」。

我也習慣用「5星級」來評價電影，以便將來重看時，只挑「4星」以上的才看，不再浪費時間。看了今屆奧斯卡金像獎最佳電影提名名單的9套電影，大概有如下的觀感：

《救參任務》Argo【3星半】

故事描述伊朗政變時期人民衝擊美國大使館扣留眾多人質，當中6名大使館職員避入加拿大大使家中，最後由美國假扮的電影隊將6人救出。電影拍攝緊張真實，故事人性化及描述手法平實，Ben Affleck自導自演，效果不俗，是值得一看的電影。但要奪得「最佳電影」寶座，機會稍微。

《失戀自作業》Silver Linings Playbook【3星】

兩個精神病患康復者的愛情故事，因跳舞而譜出新戀曲，最終度過難關能夠走到一起。故事輕鬆而有感染力，女主角Jennifer Lawrence表現出色，我認為有33%機會勝出「最佳女主角」。不過要奪得「最佳電影」寶座，機會很微。

《林肯》Lincoln【2星】

故事描述林肯通過解放黑奴的法案的鬥爭過程，並以兒子死亡及夫婦為此痛苦爭執的背景。當中林肯用了不少卑劣的手段，但在「大美國意識電影」中當然美化了地展示。電影造型也下了不少功夫，雖然出自大導演Steven Spielberg之手，但電影只是一般，劇力也未見感人，就當看看美國歷史吧了。不過由於是「美國歷史」，因此此片的宣傳聲勢十分強勁，獲得多項提名。我認為此片形勢上有機會奪得「最佳電影」（雖然我不認同）、「最佳男主角」（Daniel Day-Lewis演出林肯也算不俗，這個獎的確有50%機會的）以及「最佳導演」（大導演Steven Spielberg再拿此獎誰會反對？不過我認為機會只是33% 吧）。

《追擊拉登行動》Zero Dark Thirty【3星半】

故事描述911之後美國CIA 特工“Maya”追查拉登所在的過程，歷經10年時間，終於在2011年確定拉登位置，派遣特隊成功將其擊殺。電影的處理手法平實，過程絲絲入扣而不跨張，戲劇張力不錯。此片雖然以美國特工的故事為本位，但在處理「大美國意識」方面較為低調，比較討好。以戲論戲，可算不俗，當然美國人、伊朗人或中國人看起來的味道一定不同。本片主力攻堅「最佳女主角」，但在強敵當前，看來Jessica Chastain 的機會不高。

《孤星淚》Les Misérables【3星半】

將《孤星淚》這類歌劇片與其他片放在一起，其實很難比較及評選。即使評選也是各花入各眼吧。《孤星淚》的故事很多人都知道了，本片在「最佳原創歌曲」及「最佳服裝設計」方面，應該有力拿獎，而且我覺得比《林肯》更出色。但在「最佳男主角」方面，由於是歌劇關係，男主角總是在不停地唱，雖然可能難度更高，但我不認為難度高等於拿獎機會更高。反而「最佳女配角」方面，Anne Hathaway成了大熱，如果她能拿獎，我也認為合情合理的。

《少年Pi的奇幻漂流》Life of Pi【2星】

李安導演的此片風頭一時無兩，故事內容又有「深度」，又有3D，全片其實都是animation的畫面，的確奇奇幻幻，人和老虎在海上漂流及搏鬥，充滿象徵意義，老人與海的類型，當中充斥無數聯想及隱諭。媒體訪問李安究竟想表達甚麼，李安回答：「電影拍了出來已經是獨立的東西，你看到甚麼就是甚麼吧。」真的「見山是山」，「見山不是山」的味道，李安發財立品，現在說甚麼都「有道理」，誰敢challenge他。我對於「導演過度借題發揮的電影」一向沒有甚麼興趣，人生是否有深度，始終在於個人，我較為喜歡做一個欣賞者，而非受教者，因此我對李安本片的評價不高。當然，作為商業電影，畫面仍舊是華麗的、吸引的，這是無可置疑的。提名「最佳導演」李安的機會的確很大，特別他的片非常政治正確及合符Hollywood口味；至於攻堅「最佳電影」，我個人不會投票給他的。

《黑殺令》Django Unchained【1星半】

這是典型「大美國意識電影」，我個人不喜歡，但我卻看見四處好評如潮，當中的許多讚賞我都真的不甚了了。很多人對Quentin Tarantino很有迷戀，例如說他的Kill Bill如何如何「正」，如今Django Unchained的「黑色幽默」如何如何「好」。老實講，看了近1,000套電影，我難道會看不到本片的「黑色幽默」嗎？只是，榴槤香煙，有人喜歡，有人討厭吧了。我對本片評價很低，甚至奇怪何以會被提名，當然，考慮了Quentin Tarantino的名氣後是另外一回事。難道你敢對黑澤明及希治閣的電影不敬嗎？但如果你不知道電影是黑澤明及希治閣的話，你說觀感又如何？個人來說，我希望本片甚麼獎都拿…不到！

《愛》Amour【3星半】

個人來說，9套片中我最喜歡此片，但本片節奏很慢，導演可以一個定鏡1~2分鐘，一個畫面凝結45秒，如果不是真的將心緒進入了電影中，恐怕很多沒耐性的觀眾會叫苦連天。但我最愛此片，當中最多感動。原因只是：本片談「愛」。故事描述一對80高齡的鋼琴家夫婦，一天妻子突然中風半邊身無法活動了，年紀同樣老邁的丈夫每天拖著沉重腳步，千方百計照顧日漸衰老步向死亡的妻子。電影緩慢但細膩，每個鏡頭從容不迫，從新學步、試用輪椅、習慣卧床、協助如廁、坐椅沐浴、耐心餵食、細心護理到步向死亡，幕幕動人，只有家中曾經照顧過離世長者的人，感覺猶深。當中丈夫突然解僱女護士的一幕最為震撼，一時間看不明白，但看明白了心裡極度感慨，這就是《愛》Amour。兩位男女主角的演譯簡直出神入化，令人折服。今屆奧斯卡金像獎最佳電影的得主，我認為就是《愛》Amour。但是如果從商業角度看，此片應該不會賣座的，但本片能夠獲得提名讓人認識，證明奧斯卡中也有不少有心人及慧眼的。此外，「最佳女主角」我亦屬意本片的Emmanuelle Riva，我認為她實至名歸，當之無愧。

《南荒的童話》Beasts of the Southern Wild【2星】

這是一部另類的電影，透過黑人孩童同時凝視絕望與希望的純真觀點，探討浩劫過後的種種光景。影片沉鬱，觀點論「愛」本是一個universally accepted的話題，但放在一個荒異的背景，加上導演太想說話及展示他的想法（不停的旁白），令人看得十分不快。這片應該只是陪跑性質，如果能夠拿到個甚麼獎也一定是大冷，大概是10歲黑人女孩Quvenzharie Wallis竟然得了「最佳女主角」之類。本片雖然亦有最佳導演提名，但我看機會不高。

最後的編織（1260）

請先去片：

在峭立的人生舞台上，
毫不猶豫地，
我找到一個屬於自己的位置，
我篤定安穩的坐下，
在一片閃亮的旭日晨光中，
我用堅定的雙手開始編織五彩繽紛的美麗人生。

移動的光影，
答答的編織聲，
讓我不懈的努力得到豐碩的回報，
我滿意地撫摸著光彩耀目的戰利品，
有一霎那我覺得我擁有的已經夠多了。


但是，
當我碰到那把可以為我完美作品畫下美麗句點的剪刀時，
我本能的踢開堆擠在腳前的編織挪出更多的空間，
因為我要更多，
我完全忽略這不願停止的一腳，
已將我的人生推向危險的深淵。

我繼續專心打造所謂的更多，
猛然我驚覺那掉入深淵的速度遠比我能編織的速度更快，
我慌亂的手加速再加速，當我擔憂地疾步走到懸崖旁被迫掛在崖邊時，我仍不服輸，
在全力以赴的拉鋸戰中我以為我能掌握一切，
當耗盡所有的資源(毛線)時我仍不放棄，
我不惜用自己僅有的生命(頭髮)與自己努力的果實纏繞一起，
試圖做最後一搏。

人性不捨放棄的弱點，
讓錯誤的決定一步一步把我逼向深不見底的深淵。
無論如何的努力，
我再也搆不到那把原本隨手可得的剪刀，
那把輕易就能幫我脫困的剪刀，
掙扎不過自然重力，
我只能隨著美麗的戰利品重重的跌入深深谷底。

求生的自然本能讓我急中生智，
我用僅剩的力氣和不銳利的牙齒，
一口一口地咬斷那緊緊纏繞在編織品上的頭髮，
我奮力的攀爬，
終於爬回那峭立的人生舞台，
茫然地看著手中的編織棒，
探向那深不見底的絕谷，
我頓然領悟那緊緊纏繞困住自己的，
竟是那親手編織絢爛到令人無法自拔且不願意割捨的勝利品。

我毫不猶豫的丟掉手中仍機械般不停滑動的針織棒，
一種前所未有的輕鬆自在感覺，
讓我的心自由翱翔。解脫自在、了無牽掛。

我緩步走向那一直就在身邊的剪刀，
喀嚓喀嚓的聲音讓我如夢初醒，
我忽然懂得人生中，
有太多不必要的纏累，
需要斷然的剪去.........然後才能重生。

在不同的人生階段，
我們各自固執且癡迷的編織著自己得意作品。
它也許是一個男人的雄心霸業、富貴榮華、名聞利養，
是女人美麗動人的戀情，
是父母對兒女的殷殷期許與栽培，
是夫妻情感，
是股票投資，
是一切我們視為最珍貴最重要的東西.... .

在這一場6分45秒的心靈對話中，
我們是否已懂得在還來得及的時候，
拿起那把伸手可及的剪刀，
大手一揮剪斷所有的纏累浴火重生呢？難捨能捨？

我們是否已明白，
原來一切的痛苦是來自我們不願意放棄，
不忍割捨的盲目情感與貪婪呢？

能否笑傲江湖，抑或營營役役，

不在年歲，不在財富，

不在身不由已，不在自欺欺人，

在心！